Leonskaja, Staatskapelle Streichquartett, Wigmore Hall / Secret Byrd, รีวิว St Martin-in-the-Fields

เป็นเรื่องอันตรายที่จะอ้างความรู้สึกชอบธรรมอย่างแท้จริงเกี่ยวกับการแสดงดนตรี สิ่งนี้อาจไม่มีความหมายอะไรมากไปกว่าการตอบกลับความคิดเห็นที่ตรงกับความคาดหวังส่วนตัวของคุณ ถึงกระนั้น ฉันก็ยินดีที่จะบอกว่าการเป็นหุ้นส่วนของ Elisabeth Leonskaja นักเปียโนอายุเจ็ดสิบกับ Berlin Staatskapelle Quartet รุ่นเยาว์นั้นรู้สึกถูกต้องอย่างยิ่งในผลงานของ Brahms ที่ยกย่องความเป็นนักดนตรีที่แท้จริงในทุกบาร์ (★★★★★).

บางทีนี่อาจใช้ได้กับสิ่งมหัศจรรย์ทั้งหมด งานห้อง. แต่ บราห์มส์ ดึงเอาแหล่งที่มาอันเป็นเอกลักษณ์ของท่วงทำนองดั้งเดิมและความเชี่ยวชาญด้านจังหวะตามลำดับตรรกะอย่างลึกซึ้ง มันอาจจะมากเกินไป เช่นเดียวกับ Piano Quintet ใน F minor ซึ่งจบสองคอนเสิร์ตที่เต็มไปด้วยความร่ำรวยไม่รู้จบ และ Second Main Piano Quartet ซึ่งทำให้เราทุกคนประหลาดใจด้วยการประดิษฐ์ของ Brahms รุ่นก่อนหน้าของทีมนี้ใน Wigmore หรืออาจเป็นได้ ค่อนข้างว่าง ในกรณีที่สาม C minor นี้เน้นมากที่สุดในครึ่งแรกของการแข่งขัน มหัศจรรย์ นักเปียโน เขาดูมีความสุขและสงบในบทบาทที่ค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัวที่นี่ ในเพลงต้นฉบับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเพลงหนึ่งที่จะโด่งดังใน Andante จุดสนใจนั้นตกอยู่ที่นักเล่นเชลโล Claudius Popp เป็นอันดับแรก

มักจะเป็นกรณีของ Brahms ตำแหน่งของมันในผลลัพธ์ของผลงานนั้นยากที่จะคาดเดา ในกรณีนี้ รำพึงแห่งทศวรรษ 1850 ได้รับการปรับปรุงใหม่ในปี 1873 โดยได้รับอิทธิพลจาก Clara Schumann ที่คล้ายรำพึง ชำระสำหรับเทมปิธรรมชาติ – ดีโดยเฉพาะอย่างยิ่ง อัลเลโกร โคโมโด สุดท้ายของคุณ

โปรแกรม All-Brahms ดูเหมือนจะไม่เคยล้มเหลวเมื่ออยู่ในมือที่ถูกต้อง และสิ่งที่เราต้องการก็คือความแตกต่างจาก Piano Quintet ไอเดียและรูปภาพ – ความมหัศจรรย์ของไม้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแบบที่ Leonskaja ใช้ธีมที่สองของการเปิด อัลเลโกร ไม่ใช่ ทรอโป – เขาก้าวไปข้างหน้าโดยไม่เร่งรีบ และอย่างที่นักเปียโนคนนี้รู้ เขากลิ้งไปในเพลง Andante ซึ่งเป็นต้นฉบับที่ผ่อนคลาย un poco adagio ความระเบิดถูกควบคุมไว้จนกระทั่งการมองโลกในแง่ดีอย่างมากของ Scherzo กระดูกใหญ่และความวุ่นวายในตอนจบ จากพลังทางร่างกายที่มีอยู่ คุณมักจะคิดว่านักแสดงทั้งห้าคนอายุแค่ 20 เองเมื่อคุณฟัง ความอ่อนช้อยในบทกวีกลับมาอีกครั้งในการเคลื่อนไหว “Dumka” ศูนย์กลางอีกครั้ง ดโวซัคกลุ่มเปียโนที่สอง การทำเพลงแบบนี้ทำให้ทุกอย่างแย่ไปหมด จาก Live performance Theatre Works (กำกับโดย Invoice Barclay) ในห้องใต้ดินของ St Martin-in-the-Fields เมื่อเย็นวันก่อนภาพด้านบน โดย Mark Allan: Fretwork และ The Gesualdo Six; ★★★). นี่เป็นวิธีที่ชัดเจนในการเฉลิมฉลองวันครบรอบ 400 ปีของการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงคาทอลิกชาวอังกฤษ สำหรับพวกเราที่ซื้อตั๋วก่อนเริ่มงาน 5 นาที บริบทมีน้อย: เราได้รับแจ้งว่าเราสามารถเดินไปรอบ ๆ ได้ทุกเมื่อที่เราต้องการ สังเกตวัตถุทิวดอร์เบธานที่โต๊ะหลัก อยู่ห่างจากเทียนไข และไม่แตะต้องนักแสดงหรือ นักร้อง โปรดทราบว่าจะมืดสนิทเป็นเวลาหนึ่งนาที อย่างไรก็ตาม เนื่องจากเห็นได้ชัดว่าเราพลาดฟังการบรรยายสรุปจากนักร้องและไม่ได้แสดงทิศทางของแกลเลอรีที่จัดขึ้นเป็นพิเศษ เราจึงเดาได้เฉพาะซีเควนซ์ที่อยู่นอกวง Pentacle และเดาว่านั่นคือเสียงกัมปนาทอันน่ากลัวที่เข้าสู่บาร์สุดท้าย Agnus Dei จากพิธีมิสซาห้าส่วนเป็นตัวแทนของการกดขี่ข่มเหงชาวคาทอลิก

เรื่องที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคือสิ่งที่ออกมาจากเพลง “Ye Sacred Muses” ที่ขับร้องโดย Gesualdo Six countertenor Man James อย่างสง่างาม โดยเบิร์ดคร่ำครวญถึงการเสียชีวิตของโทมัส ทัลลิส เจ้านายของเขา พวกเขาไม่มีที่ติตั้งแต่ต้นจนจบ แต่เสียงที่เปิดเผยอย่างโหดเหี้ยมบนอะคูสติกแบบแห้งนั้นมีเทคนิคที่หลากหลาย หลังจากพิธีกรรมทั้งหมดถูกคั่นด้วยจินตนาการที่บรรเลงซึ่งอนุญาตให้มีการเต้นรำเล็กน้อย ตอนนี้ – ฉันเรียนรู้ย้อนหลัง – เราไปต่อที่ “การมีส่วนร่วม” กับ “อัตตา Infelix” และ “Haec ตาย” ที่คุ้นเคย; ตอนนี้ฉันเข้าใจแล้วว่าทำไมเราถึงได้รับขนมปังและซุปมะเขือเทศ (ยินดีเป็นอย่างยิ่ง) ถึงกระนั้น ค่าประสบการณ์โดยรวมก็ยังน้อยกว่าผลรวมของส่วนต่างๆ มีเวลาปรับแต่งบริบทเมื่อกิจกรรมอยู่ในทัวร์