ภาพวาดปริศนาของ Anna Weyant มอบชีวิตใหม่ให้กับภาพเหมือนของผู้หญิง

แอนนา เวย์นต์ภาพวาดผู้หญิงของเธอมีทั้งความตื่นตาตื่นใจและพิลึกพิลั่น เนื่องจากศิลปินเน้นเรือนร่างอันเย้ายวนและการแสดงสีหน้าที่บิดเบี้ยว ภาพวาดของเขาทำให้นึกถึงตัวเลขด้วยคุณภาพที่ชวนให้นึกถึงความลึกลับ

ในหนังสือของเขาในปี 1980 พลังแห่งความกลัวนักวิชาการ Julia Kristeva นิยามความขยะแขยงว่าเป็นสิ่งแปลกปลอมสำหรับเราแต่กลับคุ้นเคยอย่างประหลาด—ไม่เหมือนสัตว์ประหลาดหรือซากศพมนุษย์ ซึ่งสามารถอธิบายได้ว่าเป็นทั้งบุคคลและบางสิ่งที่นำมาจากเรา ภาพความน่าสะอิดสะเอียนของ Weyant เชิญชวนให้มีการตรวจสอบความเป็นผู้หญิงใหม่ภายในภูมิทัศน์ของสื่อประวัติศาสตร์ที่เน้นทรวงอกและส่วนเว้าส่วนโค้งมากเกินไป ในการจัดการกับสัญลักษณ์รูปสัญลักษณ์นี้ เขาเปลี่ยนมันทันทีโดยใช้ตัวละครที่มีอยู่ในฉากที่เหนือจริงและแปลกประหลาด

จิตรกรวัย 27 ปีคนนี้กำลังเติบโตอย่างรวดเร็วในฐานะผู้มีพรสวรรค์ที่ดีที่สุดในโลกศิลปะ Weyant เกิดในเมืองคาลการี ประเทศแคนาดา และปัจจุบันอาศัยอยู่ในนิวยอร์ก เขาได้รับ BFA สาขาการวาดภาพจาก Rhode Island College of Design และ Chinese language Academy of Artwork ในเมืองหางโจว สไตล์จิตรกรสัมผัสที่ทันสมัย พิสดาร ประเพณีตามเจ้านายชาวดัตช์ ปีเตอร์ พอล รูเบนส์, แรมแบรนดท์และ จูดิธ เลสเตอร์ด้วยอิทธิพลบางอย่างจากศิลปินในศตวรรษที่ 20 บัลทัส และ จอห์น เคอร์ริน.

Weyant กำลังจะปิดปีพิเศษด้วยนิทรรศการเดี่ยวชื่อ “ลูกของฉันยังไม่จบ จนกว่ามันจะจบลง” กาโกสประกาศตัวแทนศิลปินเมื่อเดือนพฤษภาคมที่ผ่านมา นอกเหนือจากความสำเร็จนี้แล้ว งานของเขายังเป็นที่รู้จักอย่างมากในตลาดรองในปีนี้ที่โรงประมูลใหญ่สามแห่ง Phillips, Christie’s และ Sotheby’s การประมูลในฤดูใบไม้ผลิ ในนิวยอร์ก. ภาพวาดปี 2020 ที่งานขาย “The Now” ของ Sotheby ผู้หญิงล้ม ขายในราคา 1.6 ล้านดอลลาร์ สูงกว่าประมาณการ 200,000 ดอลลาร์ถึง 8 เท่า

“ที่รัก ยังไม่จบ จนกว่าจะจบ” ซึ่งจัดแสดงถึงวันที่ 23 ธันวาคม เล่นกับแนวคิดของความเป็นคู่ การขยายตัวของร่างของ Weyant ที่แสดงในภาพวาดของเขาทำให้เกิดความรู้สึกเคอะเขิน โดยครึ่งหนึ่งของทั้งคู่ทำหน้าบูดบึ้งในขณะที่อีกฝ่ายยิ้ม คู่รักเหล่านี้มักจะสวมชุดหลวมๆ เพื่อแสดงรูปร่างที่เย้ายวนใจ คู่รักเหล่านี้รบกวนภาพลักษณ์และกระตุ้นนิสัยใจคอของความเป็นผู้หญิงให้กลายเป็นเรื่องน่ากลัว ในที่นี้ ความกลัวไม่ใช่สิ่งมีชีวิตที่มีเขี้ยว แต่เป็นสิ่งที่แฝงตัวอยู่ใต้พื้นผิวที่ “สมบูรณ์แบบ” ซึ่งสร้างความรู้สึกขยะแขยงตนเอง

รับภาพวาดที่สวยงาม ดาวศุกร์ (2022) ภาพยนตร์ที่ผู้หญิงผิวสีสองคนที่มีลักษณะคล้ายกันแสดงเป็นโทนสีน้ำตาลสดใส ผลงานชิ้นนี้โดยคนหนึ่งหันหน้าไปทางผู้ชมและอีกคนหนึ่งมองไปทางอื่น ราวกับภาพวาด สองครอบครัว (2022) ใช้แรงจูงใจของการเสแสร้งเพื่อเล่นกับความคุ้นเคยและความแปลก ยังคงต้องตรวจสอบว่าตัวละครที่ปรากฎเป็นฝาแฝดหรือไม่ หรือคนคนเดียวกันที่อยู่ในจุดต่างๆ ของเวลาถูกรวมเข้าด้วยกันด้วยพลังของภาพ ไม่แตกต่างกัน แจสเปอร์ จอห์นส์ด้วยการใช้คู่รักในงานของเขา Weyant บิดเบือนสิ่งที่เป็นที่รู้จักเกี่ยวกับร่างกายและบิดเบือนความรู้สึกของตัวเอง

นิทรรศการ Gagosian นำเสนอสภาพแวดล้อมของบ้านในการนำเสนอที่หรูหรา รวบรวมความใกล้ชิดของงาน Weyant ในชีวิตยังคงเศร้าโศกแต่น่ารัก มันต้องเป็นความรักแน่ ๆ (2022) โต๊ะอาหารกลายเป็นพื้นที่สำหรับดอกไม้ที่ร่วงโรยและเบ่งบาน ลักษณะที่ไม่หยุดนิ่งของภาพวาดได้รับการเสริมแต่งด้วยความรู้สึกว่าเป็นสิ่งมีชีวิตเพียงชนิดเดียวที่อยู่รอบๆ ซึ่งแตกต่างจากหุ่นนิ่งตามประเพณีของชาวดัตช์ การหมุนแบบร่วมสมัยของ Weyant เตือนเราว่าเราไม่คุ้นเคยหรือไม่คุ้นเคยกับการซบเซาในยุคเทคโนโลยีปัจจุบัน

ความไม่ชอบมาพากลของสภาพแวดล้อมที่บ้านของ Weyant สามารถอธิบายได้บางส่วนจากสภาพแวดล้อมที่ศิลปินสร้างผลงานของเขา นั่นคือห้องนั่งเล่นที่เขาดัดแปลงเป็นสตูดิโอเมื่อปีที่แล้ว “ภาพวาดชิ้นหนึ่งใหญ่เกินไปที่จะขยายในพื้นที่ของฉัน” เขาบอกกับ Artsy “ดังนั้นฉันจึงแขวนผ้าใบดิบไว้บนผนังและปล่อยให้ด้านล่างกลิ้งไปกับพื้น นั่นคือวิธีที่ฉันทำงาน”

สตูดิโออพาร์ทเมนต์ของ Weyant แสดงบริบทของความใกล้ชิดที่มักจะห่อหุ้มงานของเธอ ในขณะที่การวาดภาพทำให้เธอสามารถก้าวออกจากตัวเองเพื่อเปลี่ยนแปลงหรือควบคุมความใกล้ชิดนั้น “ฉันคิดว่าเราเชื่อว่าเราอ่อนไหวที่สุดหรือปกป้องส่วนต่าง ๆ ของตัวเราที่เราพยายามซ่อน สถานที่ที่เรารู้สึกอับอาย—บางทีเช่น ความโกรธ ความโศกเศร้า การสูญเสียการควบคุม” เธอกล่าว “ที่ที่เราชั่วร้ายที่สุด ที่นั่นมีความใกล้ชิด ความอ่อนโยน หรือความอ่อนช้อย”